作为北京国际电影节七大主体活动之一，北京策划·主题论坛每年都会为业内人士准备多场内容详实、话题各异的论坛活动。今年，北京国际电影节组委会办公室全新增设“互联网电影主题论坛”昨天举行，论坛邀请爱奇艺创始人、CEO龚宇，华谊兄弟联合创始人、副董事长兼CEO王中磊，美国电影协会亚太区副总裁兼大中华区总裁冯伟等新老电影人当面“过招”。
现场，龚宇所做的主题演讲让在场的电影人都内心一惊。根据国家电影专资办数据统计，2019年1月到3月，中国电影票房为186.14亿元，这一数据比2018年同期的202.22亿元，下降了16.08亿元，下降率接近8%。龚宇直言，包括互联网行业在内的电影人应该都对这个数字感到危机。他认为，互联网行业这两年作为外来者进入了电影市场，但并不意味着互联网就会取代传统院线电影。他承认，自己五年前曾经提出“院线电影即将消亡”的论断是错误的，“整个互联网行业目前并不能支撑特别大体量的电影在互联网播放，我们需要共同合作。”
华谊兄弟联合创始人、副董事长兼CEO王中磊也认为，互联网进入传统电影行业，一直在创新，不断在试错，也有野蛮侵略的性质，它们让沉闷的传统电影激出了火花。在王中磊看来，互联网巨头从2014年开始参股传统电影，到今天主控电影项目，已经不可逆转地成为中国电影市场的重要组成部分，像华谊兄弟这种传统的电影公司，背后就站着阿里巴巴和腾讯的资本支持。
王中磊认为，近两年间互联网与电影行业已经完成了基本的融合，它们改变了售票方式，改变了观影习惯，也改变了宣发方式。他打趣道，在互联网进入之前，中国电影也在发展，但是步履缓慢，互联网的到来直接加速了这个过程，但也带来了“打架”的部分。“像之前提出的‘电影不需要编剧’论，互联网认为大数据可以取代电影最原始的开发、拍摄，认为大数据抓取的流量直接等于观影人次，认为流量明星组成电影就等同于购票规模。”王中磊说，前两年市场上出现过这种创作指导下的电影，有创作者根据流量去做拼盘电影，可能当时收获了票房，但在创作上其实是跑偏了，它失去了对电影本身创作规律的尊重。这个模式如今已经被验证并不合理，但后遗症还会存活几年。
作为传统电影代表的华谊兄弟电影公司总经理叶宁表达得更加直白，“中国电影银幕到2019年预计将达到65000块，池子越来越大，但我们的内容却十分匮乏，营养不良。”在他看来，不管互联网如何改变电影产业流程的各个环节，衡量电影人的核心能力仍然是讲好中国故事，“像《流浪地球》这样的电影按照美国的工业标准，可以一年产生好几十部，如果我们真的做得到这个水平，中国电影发展的前景就会很好。强势内容驱动，是娱乐产业亘古不变的道理，但我们的能力不够是现状。伟大的作品不是一朝一夕产生的，制作功夫是硬功夫，是瓷器活，不能靠资本进入就能上来。”
在阿里影业高级副总裁、淘票票总裁、优酷电影负责人李捷看来，所谓的危机同时意味着巨大的机遇。“总体上看，电影市场的缩小是趋势。全球院线电影票房都在下降，美国下降得更快。但是，我们也看到《复仇者联盟4》首映零点场第一排都卖空了，这意味着用户为好的内容依然愿意买单。这恰恰说明了电影的世界没有需求疲软，只有供给不足。”在他看来，目前需要考虑的是当互联网已经提供了足够的观影便利后，电影院靠什么留住用户？以CGV影院的发展为例，在大环境走低的情况下，CGV的上座率和盈利能力依然表现良好，“一个电影院为观众提供毛毯、雨伞租赁，甚至当观众迟到一定时间后还能退票换票，这说明了世界上没有做不好的生意，只有你用不用心。”
